domingo, 21 de junio de 2015

El "Rey de los Tattuadores" George Burchett Davis.

"George Burchett fue probablemente  el más famoso tatuador de su época, que se extendió desde 1890 a través de 1953. Expulsado de su escuela a los doce años, por tatuar a sus compañeros de clase con una aguja de coser  y hollín(carbono impuro, pulverizado, y generalmente de colores oscuros más bien negruzcos de un material.) Tatuador de Londres que estuvo presente en las dos guerras mundiales. Burchett  atendía tanto a la sociedad rica de londinense como a pobres por igual.

George Burchett Davis, nació en el año de 1872 en Brihgton Inglaterra. George hizo su primera "Raya" (como él lo describió) de sus compañeros de escuela. Uno de sus primeros clientes, fue su hermano menor Carlos, que a la edad de cuatro o cinco años, era dispuesto a pagar la gran cuota de un palo de regaliz (madera o palo dulce) por el placer de ser rayado por George.
George Burchett se unió al Royal Navy (rama de guerra naval de las Fuerzas Armadas Britanicas Fundada en el siglo XVI, es la rama de servicio más antigua del Reino Unido y por ello es conocida como Senior Service.) a la edad de trece años y encontró que su capacidad de "scratch" (eliminar) era buena, por la cual fue bienvenido  a bordo del buque HMS Vicent donde algunos de los marineros de más edad le enseñaron más sobre los tatuajes.

Muchos tatuadores de finales del XIX y principios del siglo XX aprendieron su oficio en las fuerzas, y recogieron inspiración y el conocimiento de todas partes que viajaban. La mayor influencia de George en su trabajo provino de sus visitas Japón alrededor de 1890, que se pueden ver fácilmente en sus pinturas  y tatuajes. Su combinación del tatuaje japonés y el británico, tanto en estilo y en los temas, es fácilmente reconocible. Continuó tatuando imágenes tradicionales occidentales, pero se hizo más famoso por sus dragones,
geisha y aves del paraíso. Su obra audaz, pero delicada era más artística que lo que produce una gran cantidad de otros tatuadores en el momento.



La disciplina armada fue demasiado para el joven George, por lo que abandonó el barco en Tel Aviv y no regresó a Gran Bretaña durante doce años, con el fin de evitar a las autoridades.
George Burchett Davis dejó caer su apellido y se convirtió en George Burchett. Durante esta parte de su vida, trabajo como conductor de un tranvía y como zapatero, pero continuo tatuando a tiempo parcial. En  1900 se convirtió en un tatuador de tiempo completo. Durante el próximo medio siglo, y hasta su muerte en 1953 George Burchett creó una de las practicas de tatuaje más grandes del mundo.

Alrededor de la vuelta del siglo Burchett desertó de su barco y regresó a Londres, donde instaló su tienda en Waterloo Road. Tanto la tienda y George ganó una gran reputación, quizás el más famoso para Tatuajes rey Jorge V. Otra uno de sus clientes más conocidos fue Horace Ridler, también conocido como El Gran Omi. También fue un pionero del tatuaje cosmético.
Burchett se convirtió en el tauador preferido de la realeza europea, contando entre su clientela al rey de España Alfonso XIII, Federico IX de Dinamarca y Jorge V. Cuenta Burchett en sus memorias que no sólo tatuó al rey Don Alfonso, sino también a sus dos hijos Jaime y Juan. Al parecer, el notorio problema de hemofilia de la familia real española provocó más de una desazón al tatuador, ya que cualquier pequeña hemorragia podría haber sido fatal.
Desarrolló su labor en los dos estudios que abrió en Londres, primero en Mile End Road y posteriormente en el número 72 Waterllo Road, incorporando nuevos diseños y motivos provenientes de los diferentes lugares que visitó, principalmente africanos,japoneses y del sudeste asiático. 
Murió el día de viernes Santo del año 1953 a la edad de 81 años.
Algunos dicen que él estaba en camino a una cita de tatuaje.

jueves, 11 de junio de 2015

¿Que pasará cuando la conciencia y la IA formen parte de uno solo?

1.- “Un robot no hará daño a un ser humano o, por inacción, permitir que un ser humano sufra daño.
2.- Un robot debe de obedecer las  órdenes dadas por los seres humanos, excepto si estas órdenes entrasen en conflicto con la 1ª Ley.
3.- Un robot debe proteger su propia existencia en la medida en que esta protección no entre en  conflicto con la 1ª o la 2ª Ley.”
-Isaac Asimov


Estas leyes surgen como medida de protección para los seres humanos. Según el propio Asimov, la concepción de las leyes de la róbotica quería contrarrestar un supuesto “complejo de Frankenstein,” es decir, temor que el ser humano desarrollaría frente a unas máquinas que hipotéticamente pudieran revelarse y alzarse contra sus creadores. De intentar siquiera desobedecer una de las leyes, el cerebro positrónico del robot moriría. A un primer nivel no representa ningún problema dotar a los robots con tales leyes, a fin de cuentas, son máquinas creadas por el hombre para su servicio. La complejidad reside en que el robot pueda distinguir cuáles son todas la situaciones que abarcan las tres leyes, o sea poder deducirlas en el momento. Por ejemplo  saber en determinada situación si una persona esta corriendo peligro o no, y deducir cuál es la fuente del daño.
Las tres leyes de la robótica representan el código moral del robot. Un robot va a actuar siempre bajo los imperativos de sus tres leyes. Para todos los efectos, un robot se comportará como un ser moralmente correcto. Sin embargo, es lícito preguntar: ¿Es posible que un roto viole  alguna de sus tres leyes? ¿Es posible que un robot “dañe a un ser humano? La mayor parte de las historias de robots de Asimov se basan en situaciones en las que  a pesar de las tres leyes, podríamos responder a las anteriores preguntas con un “si”.
Asimov crea un universo en el que los robots son parte fundamental a lo largo de diez mil años de historia humana, y siguen teniendo un papel determinante durante diez mil años más. Es lógico pensar que el nivel de desarrollo de los robots variaría con el tiempo, incrementándose su nivel de complejidad cada vez más. Según Asimov, un robot no razona, es lógico.

Cambios

La evolución aun nos deja mucho de qué hablar, pero el hambre del ser humano por el conocimiento es voraz y estos dos temas abarca una gran importancia en nuestro tiempo  y en los años venideros; el encontrar una máquina que pruebe dar indicios de que se vea como un “yo” de que entienda cómo funciona su creatividad, será la parte en  donde la conciencia se tomará de otra manera, refiriéndose a las máquinas de nuestro futuro.
El tener conciencia del “uno” como existencia, como ser pensante y que tenga  alternativas, será una etapa de desafíos para la máquina y la humanidad. Sabemos que  un tipo de inteligencia de artificial es  ya una realidad, que se usa en reconocimiento de imágenes, voz detector de elementos en fotografías, autos inteligentes, etc; pero aún sigue teniendo un abismal camino a lo que nos muestra la ciencia ficción y que los científicos quieren lograr.
De tras de toda la magia de nuestros dispositivos, están las grandes empresas como Google, Facebook, Sentient (este último presumiendo, sobre la capacidad de conectar cientos de mi les de ordenadores a internet para que trabajen juntos, como si fueran una sola máquina.) entre otras. Pero ninguno ha logrado obtener de  la maquina o de ciento de ordenadores creados; que la maquina por si misma decida y escoja su rol dentro de la sociedad humana. En pocas palabras aun las maquinas no tienen conciencia de lo que son. No son capaces de usar su creatividad, ni reflexionar por sus acciones, de tener pensamiento o sueños y algo que se  habla mucho en libros y películas de ciencia ficción es que: no tienen sentimientos.
Cabe mencionas que será, a mi punto de vista un gran salto para el hombre porque tendremos que compartir nuestra identidad e igualdad. Dejaremos de llamarles máquinas y hasta ese entonces serán ciudadanos con nombre. Un impacto en todos los sectores que causaría temor, envidia, al igual que la felicidad y gratitud. En un mundo tan ambiguo, muchos se sentirán afectados y otros agradecidos.
Las maquinas podrían ser el remedio a todos nuestros errores, a llegar donde ningún hombre podría  o podrá llegar, sería la principal fuente del conocimiento  y seguir aprendiendo, una maquina tan poderosa que  rompería los limites terrenales para llegar al conocimiento del universo. Pero, por otro lado una máquina que use su superinteligencia y viera en nosotros y en la naturaleza esos errores que nos vuelven vulnerables y naturales, tal vez se daría cuenta que seriamos innecesarios. Volviéndonos en un parasito dentro de su nuevo habitad de conocimientos adquiridos.
Estamos ante los avances de diferentes investigadores y científicos para que esta gran maravilla se logre: El hombre jugando a ser Dios.
-Mapache.
Conciencia.


La conciencia (del latín conscientia “conocimiento compartido”, pero diferente de consciencia, ser conscientes de ello) se define en términos generales como el conocimiento que un ser tiene de sí mismo y de su entorno, pero también se refiere a la moral o bien a la recepción normal de los estímulos del interior y el exterior. Concientia significa, literalmente <<con conocimiento>> (del latín cun scientia).
La conciencia es un concepto que tiene diferentes acepciones dependiendo del contexto desde el cual se define. La palabra proviene del latín cum scientil†a, que significa “con conocimiento”, mientras que la Real Academia de la Lengua Española señala que es la “capacidad de los seres humanos  de verse y reconocerse a sí mismos y de juzgar sobre esa visión y reconocimiento”.
La palabra en sí se emplea de diferentes maneras, en situaciones diversas y con intenciones variables, por ejemplo: “examen de conciencia”, “cargo de conciencia”, “voz de la conciencia”.
En todo caso, es una incitación a la evaluación o reflexión de las acciones, pensamientos, deseos personales y sus efectos en los otros o, incluso, en el mundo.
El  ser humano, al igual que otras especies, nace con la capacidad de volverse un ser potencia, ya que durante todo su desarrollo (físico y mental) irá adquiriendo habilidades que le posibilitaran adaptarse, regularse y manejarse dentro de su entorno. En este proceso, puede reconocer sus atributos esenciales y atender a todas  las modificaciones y cambios que irá  “experimentando”, explica  Alicia Vélez.
En un inicio,  esta capacidad de reflexión estará orientada a sí mismo, pero paulatinamente le permitirá juzgar también los estados del otro. Así, surgirán algunas conductas a partir de la adquisición de conocimiento, que permitirán el reconocimiento (o auto- reconocimiento), la verificación y regulación (de nuestros actos) ya que se analizan los efectos de nuestras conductas sobre los demás y sobre uno mismo.
I.A

En declaraciones recientes, Bill Gates Y Stephen Hawking ha advertido que la evolución de la inteligencia artificial  es uno de los principales factores para la extinción de la raza humana, ¿Cree esto posible? ¿Cuál es su opinión al respecto? La inteligencia artificial como parte de la ciencia y la tecnología su fin es hacer la vida más fácil al hombre, el problema es cuando se hace mal uso de ella, como sucede con la energía nuclear, que usado en bien del hombre sirve para curar enfermedades, generar energía eléctrica, pero que mal utilizada puede destruir miles de vida en minutos.
La inteligencia artificial que me parece más alarmante es en la aplicación militar: soldados robóticos, drones de todo tipo y “sistemas” que destruyen vidas humanas. Pero bien utilizada podría por ejemplo ayudar a curar enfermedades y reducir la pobreza.
En resumen, nos debe causar preocupación el uso perverso que puedan hacer los humanos de la inteligencia Artificial.
¿Cuáles son los beneficios que la inteligencia artificial aparta a los seres humanos?

La inteligencia Artificial ha creado algoritmos, dispositivos, maquinas, que actúan en beneficio de la humanidad.
Técnicas de la inteligencia artificial como los agentes inteligentes, sistemas expertos, redes neuronales, computación evolutiva, lógica difusa, visión artificial, reconcomiendo de hablar, robótica, planificación, minería de datos etc. Son utilizadas en diferentes entornos, debido a su capacidad de dotar de comportamiento inteligente a muchas aplicaciones.
La Inteligencia Artificial ha creado algoritmos, dispositivos, máquinas, que actúan en beneficio de la humanidad.
Técnicas de la Inteligencia artificial como los agentes inteligentes, sistemas expertos, redes neuronales, computación evolutiva, lógica difusa, visión artificial, reconocimiento del habla, robótica, planificación, minería de datos etc. son utilizadas en diferentes entornos, debido a su capacidad de dotar de comportamiento inteligente a muchas aplicaciones.
Se puede encontrar muchas aplicaciones en Ingeniería, medicina, economía, negocios, entretenimiento, comunicaciones etc.

La robótica, ayuda al hombre a mejorar su calidad de vida al sustituirlo en labores repetitivas y agotadoras, en tareas  donde es imposible que el hombre sobrevivía como lugares donde hay radiación nuclear  o vertidos químicos. Robots inteligentes son programados para la excavación en minería, en busca de combustibles, también para investigaciones en las profundidades de los océanos y también en la exploración de planetas.
Los buscadores de información como Google usan potentes algoritmos inteligentes de búsqueda para hallar información que requiere el usuario.
En el internet, algoritmos inteligentes detectan nuestros gustos y comportamientos para ofrecernos productos.
La medicina es un área donde se aplica diversas técnicas de Inteligencia Artificial, en diagnóstico médico, monitorización de pacientes, sistemas de procesamiento y análisis de imágenes, clasificación de  expresiones genéticas a partir de bases de datos, etc.

¿Cuáles serían las consecuencias del desarrollo de este tipo de tecnologías?

La medicina es un área donde se aplica diversas técnicas de Inteligencia Artificial, en diagnóstico médico, monitorización de pacientes, sistemas de procesamiento y análisis de imágenes, clasificación de expresiones genéticas a partir de bases de datos, etc.

¿En qué área(s) se está enfocando la inteligencia artificial actualmente?
¿Hay alguna prioridad?
Actualmente las investigaciones se están enfocando en temas como la “ Inteligencia Amplificada”, es  decir a partir de conjuntos de inmensas bases de datos utilizar técnicas de IA como el aprendizaje automático para obtener modelos de clasificación, predicción que ayuden a la toma de decisiones.
Junto con el Big Data y la realidad aumentada se enfocan a contribuir al desarrollo de las “ciudades inteligentes”
También se enfoca en dotar a los dispositivos móviles de sistemas inteligentes con reconocimiento de imágenes y de voz.
Junto con el “Internet de  las cosas” la IA se enfoca en interconectar computadoras, televisores, electrodomésticos, coches para poderlos controlar y manipular en forma remota.

La empresa de los grandes avances: SENTIENT

Sentient se construyó en 2007, y ha recibido más de 140 millones de dólares (unos 128 millones de  euros) de fondos de inversión, de los cuales el 71% lo recibieron hacia finales del año pasado. Hasta ahora la empresa se ha centrado en la utilización de su tecnología para alimentar una técnica de aprendizaje artificial conocida como algoritmos evolutivos que tratan de generar la solución al problema, desde una población inicial  de muchos algoritmos ligeramente distintos entre sí. Los algoritmos de primera generación que consiguen el mayor rendimiento se utilizan como la base próxima de la generación, y así sucesivamente, mejorando las soluciones de cada nueva generación.

Pero no da más información acerca de  cuáles podrían ser. Sentient ha colaborado en las investigaciones de la Universidad de Toronto y el MIT (Instituto Tecnológico de Massachusetts, de sus siglas en inglés, en EEUU)  para la creación de un software capaz de predecir el desarrollo de la sepsis en pacientes de cuidados intensivos a partir de datos como la presión sanguínea y otros indicadores vitales, cuenta Hodjat.
Los resultados demostraron que el software podía aviar del desarrollo de sepsis con una antelación de  30 minutos y una fiabilidad del 90%, pero según el director de tecnología la empresa ha decidido no comercializar el producto de ese trabajo.

Singularidad.


Un momento futurista en donde la inteligencia de las maquinas superaría la de los humanos, un momento que ha bautizado como singularidad. Una superinteligencia benénvola capaz de analizar el código genético humano a gran velocidad y desvelar el secreto de la eterna juventud.
Pero ¿qué pasaría si no fuera tan benévola? El filosofo y director del Instituto del Futuro de la Humanidad de la Universidad de Oxford (Reino Unido), Nick  Bostrom, describe la siguiente situación en su libro Superintelligence, que ha despertado numerosos debates en torno al futuro artificial: , que ha despertado nuerosos debates en torno al futuro de la inteligencia artificial: Imagina una máquina que podamos llamar “maximizador de clips de papel”. Es decir, una maquina programada para hacer el mayor númerode clip posibles.
Ahora imagina que de alguna forma esta máquina se vuelve increíblemente inteligente. Dados sus objetivos, podría decir que crear nuevas maquinas productoras de clips más eficientes hasta que, al estilo del Rey Midas,  lo hubieran convertido básicamente todo en clips.
No pasa nada, podrás decir, se puede programar la máquina para que fabrique exactamente un millón de clips y se detenga. ¿Pero qué pasa si los fabrica y entonces decide comprobar su trabajo? ¿Los ha contado correctamente? Tiene que ser más inteligente para estar segura. La máquina superinteligente fabrica un material de computación en crudo que aún no se ha inventado (llamémoslo”computronio”) y lo usa para comprobar cada duda.
Pero cada duda da lugar a más dudas digitales y así sucesivamente hasta que toda la tierra se convierte en computronio. Excepto el millón de clips.
Bostrom no cree que el maximizador de clips acabe siendo una realidad, no exactamente. E sun experimento teórico, diseñado para demostrar cómo incluso un cuidadoso diseño de los sistemas puede fracasar a la hora de controlar la inteligencia automática extrema. Sin embargo, sí que  se cree que puede surgir una súper inteligencia y que, aunque podría ser genial, también podría decidir que no necesita a los humanos para nada. O hacer cualquier  otra serie de cosas que acaben por destruir al mundo. El capítulo 8 de su libro se titula: “¿El resultado por defecto es la destrucción?”
La pregunta ”¿Una maquina es capaz de pensar?” ha estado presente en la computación desde sus principios. En 1950 Alan Turing propuso que se podía enseñar a las maquinas como a los niños. John McCarthy, inventor del lenguaje de programación LIPS acuñó el término “inteligencia artificial” en 1955. Cuando, durante las décadas de 1960 y1970, los investigadores en IA empezaron a usar ordenadores para reconocer imágenes, traducir idiomas y comprender instrucciones e n el lenguaje natural y no sólo código, la idea de  que los ordenadores acabarían desarrollando la capacidad de hablar y pensar  - y por lo tanto de hacer el mal- llegó a la cultura popular.
Cundo la investigación en IA se quedó muy lejos de sus aspiraciones, quedo reducida prácticamente a nada, dando lugar a un largo “invierno de la IA”. Aun así, durante las décadas de 1980 y 1990, los autores de ciencia ficción como Vernor Vinge, quien popularizó el concepto de la singularidad, continuaron portando la antorcha de la maquina inteligente; investigadores como el robotista Hans Moravec, experto en visión automática, y el ingeniero/ emprendedor Ray Kurzwell, autor del libro de 1999  La era de las maquinas espirituales. Mientras Turing había planteado la posibilidad  de una inteligencia similar a la humana, Vinge, Moravec,y Kurzweil pensaban a lo grande: cuando un ordenador fuese capaz de pensar independientemente  formas de conseguir objetivos, muy probablemente sería, capaz de la introspección y por lo que tanto de poder modificar su software y hacerse a sí misma más inteligente. En muy poco tiempo, un ordenador de este tipo podría diseñar su propio hardware.
En la descripción de Kurzweil esto daría lugar a una maravillosa era nueva. Estas máquinas tendrían el conocimiento y la paciencia (medida en picosegundos) para resolver los problemas más destacados de la nanotecnología y los vuelos espaciales; mejorarían la condición humana y nos permitiría cargar nuestra conciencia a una forma digital inmortal. La inteligencia se difundiría por el cosmos.
El libro de Bostrom es una propuesta de investigación para hacerlo. Una súper inteligencia sería parecida a un dios, pero ¿la movería la ira o el amor? Eso depende  de nosotros (es decir, los ingenieros). Como cualquier padre, debemos darle a nuestro hijo una serie de valores. Y no cualquier valor, sino aquellos que van a favor  delos intereses de la humanidad. Básicamente estamos diciéndole a un dios cómo queremos que nos traten ¿Cómo hacerlo? Bostrom se apoya mucho en la idea de un pensador llamado Eliezer Yudkowsky que habla sobre la “voluntad coherente extrapolada”, el “mejor yo” de toda la humanidad, al que se llegaría por consenso. Y puesto que los humanos nunca estarán plenamente de acuerdo en nada, a veces necesitaremos que decida por nosotros, para que tome las mejores decisiones para la  humanidad en general. ¿Cómo programamos entonces esos valores en nuestras superinteligencias (potenciales)? ¿Qué clase de matemática podría definirlas? Estos son los problemas que deberían estar resolviendo los investigadores ahora, según Bostom. Afirma que es “la tarea esencial de nuestra época”.
Ahora mismo las personas corrientes no tienen por qué pasar las noches en blanco pensando en robots aterradores. No tenemos ninguna tecnología que se acerque, un de lejos, a la superinteligencia. Pero por otra parte muchas de las empresas más grandes del mundo están profundamente interesadas en hacer que sus ordenadores sean más inteligentes. Una IA  auténtica daría a cualquiera de estas empresas una ventaja increíble. Tambien deberían conocer sus inconvenientes potenciales y saber cómo evitarlos.
Esta sugerencia un poco más sutil, que no habla de la catástrofe inminente que llegará de la mano de la IA, es la base de una carta abierta en el sitio web del Instituto El Futuro de la Vida, el grupo que recibió el donativo de Musk. En vez de avisar de un desastre existencial, la carta pide más investigación para cosechar los beneficios de la IA “al mismo tiempo que se evitan posibles contratiempos” Esta carta está firmada no sólo por personas no relacionadas con la IA como Hawking, Musk Y Bostrom, sino también por importantes investigadores en computación (entre ellos Demis Hassabis uno de los principales investigadores en IA). Se entiende por qué. Después de todo si se desarrollan una inteligencia artificial que no comparte los mejores valores humanos, significará que no fueron los suficientemente inteligentes como para controlar sus propias creaciones.
Fuentes de información:
Imágenes:

martes, 2 de junio de 2015

El cine de David Lynch.

  
¿Cuándo fue mi primera experiencia con Lynch? Bueno pues fue con el video  “Good day today” y desde ese momento, supe que era la clase de videos  que  causa una sensación de estar invadido y acorralado por  un “mago” de la sutileza, de lo extraño experimental y bien adaptado. Al  principio puede ser que no se entienda, que cause muchas incógnitas en la mente, el poner atención  a su arte, tiene que ser un deleite de mesa para saborear cada aspecto que remarca en sus obras.

Al manejar luces y muchos contrastes, junto con sonidos y escenarios tétricos, fríos y obscuros; muestra cómo ve y vive en vida su pasión por llevarte a través de un sueño a otro, como si solo uno de sus personajes supiera que él es el timón del barco a navegar por las aguas de los más extraños detalles de Lynch. Este personaje, aquel que narra la historia de su creador, que opina y habla, es sin duda la vía transitoria a su universo.

Posterior mente nos adentramos a  investigar un poco mas de este grandioso maestro, creador de de obras  de un culto basto, subrayando trabajos muy importantes como” The Grandmother” “The Elephant Man” ”Erarsehead” “Rabbits” Irland Empire” “Six Men Getting Sick”” este ultimo y primer cortometraje le dio el vuelo y el impulso para  producir y crecer como cineasta.




EL FONDO DEL INICIO.
Poco antes de convertir en lo que es hoy en día, fue un niño con sueños, un adolescente con convicciones, un joven con ideas y grandes aspiraciones. En esta parte de su vida nos narra cómo logro la comunión, aquello que lo comunico con su interior y creo yo que  fue esto; el parte aguas de un ser que estaba probando en su elemento, lo que él ya era; pero que aún le faltaba camino por entender.
“Las ideas son como peces. Si quieres pescar pececitos, puedes permanecer en aguas poco profundas. Pero si quieres pescar un gran pez dorado, tienes que adentrarte en aguas más profundas. En las profundidades, los peces son más poderosos y puros. Son enormes y abstractos. Y muy bellos. Yo busco un tipo particular de pez importante para mí, uno que pueda traducirse al cine. Pero allá abajo nadan toda clase de peces. Hay peces para los negocios, peces para el deporte. Hay peces para todo. Todo, cualquier cosa, surge del nivel más profundo. La física moderna denomina a ese nivel campo unificado. Cuanto más se expande la conciencia, más se profundiza hacia dicha fuente y mayor es el pez que puede pescarse.”
-Lynch.”


Como corrientes influyentes de Lynch, fue el Dadaísmo y el Surrealismo, dos bases de gran fuerza y estilo que le darían todo lo necesario para no seguir el típico estereotipo de un director de cine, y  es más, ni si quiera llegar a la imitación, puesto que con esto, con lo cual trabaja toda su vida hizo de Lynch no solo ser director y cineasta sino el único a correr el riesgo de ser él, de explorar  y  plasmar su vida en ello.
Sin embargo también entre unos de sus libros los más destacados que escribió fue ese libro llamado  “Atrapa al pez dorado”  en el cual nos habla de la fuente de poder y de imaginación que recorrió. Y con el cual logro su cometido.

“Lynch es Lynch en el espejo con cámaras y luces, sonidos y creaciones, su vida es la vida en su cine.”
-MAPACHE


DISEMIA se propuso a analizar algunas de sus obras y hacer una crítica positiva respecto al trabajo inigualable de Lynch.




RABBITS.





El espectáculo se centra en tres conejos, como si al parecer no recordaran como es que llegaron ahí, como es que se entienden sin entender, hablando como si el único objetivo fuera recordar, tal vez sus muertes, un accidente, un asesinato. Con esto poco a poco entras de la mano en una especie de limbo, de dejavus que hacen creer que están ahí por una eternidad indefinida, repitiendo el patrón de el olvido y el de  recordar.  
Los personajes  llamados Jack, Sussie y Jane son tres conejos humanoides empiezan  sus diálogos sin poder conectarlos, hablando cada uno a su forma tratando de entender ,  cada uno es en especial un engrane que conecta a otro y al final ocurre lo inesperado, el elemento de los conejos utilizados por Lynch nos da una muestra de que este animal es considerado en varias culturas como abundancia en los cultivos (mitología azteca), dioses reencarnados (Egipto e India), fertilidad (China y Camboya), inmortalidad (taoísmo). Dando hincapié en el largometraje y su relación simbólica; podría acercarnos  a que el conejo o liebre no es un animal tierno como se considera en otras  culturas. En otras culturas por ejemplo; se le consideraba como la representación del tiempo y la parte obscura de la mente humana.  En la cultura medieval se consideraba como violento, cruel y agresivo. Por estos últimos dos caminos  y si nos quedamos con estos  significados;  nos damos cuenta entonces de que Lynch, saca a la luz la parte obscura que todo ser humano tiene miedo a ver y vivir, nos plantea una reencarnación sin nombre y tal vez como se había dicho con anterioridad, el asesinato o un crimen cometido por estos tres personajes, que a su vez, no recuerdan nada y que poco a poco se van hilando sus destinos al punto final del climax. En los últimos minutos nos cada uno de los personajes pasa al frente del “escenario” y recita un poema que a mi parecer  se recita como alusión al dadaísmo; que justamente Lynch es seguidor de dicha manera artística y cultural de hablar de todo y a la vez no hablar de nada.
Claramente  el final es aterrador, sin mencionar  el desenfoque de las cámaras, los silencios largos, las risas  y aplausos de fondo, el  espectro que sale recitando palabras in elegibles… pero el final el grito desgarrador, centra todo en que están sometidos a olvidar y recordar lo que ahora viven como penitencia. Aunque dejando aun un cabo suelto dentro del drama: “El sujeto del abrigo verde”  Hablando de él como si fuera omnipotente, parte de todo lo que les ocurrió, sin embargo fuera  de la problemática totalmente.
David Lynch juega como nunca con elementos tan fuertes y obscuros que nos  somete al miedo y  a la incertidumbre de que ocurrirá lo peor, pues siendo un cine experimental, seguro a mas de uno sentirá un escalofrió que les recorrerá la espalda.
Como dato curioso este largometraje fue usado para hacer pruebas psicológicas de problemas de existencialismo. 



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SIX FIGURES GET STICK

Esta obra es la “caja de pandora” puesto que da inicio al ciclo sin fin de Lynch, con este corto de un minuto vemos como son seis tipos de humanoides vomitando, vemos sus estómagos motorizados y el sonido de una sirena que se repite constantemente. Puedo atreverme a decir que tal vez no pensó que podría tener tanto impacto, como bien nos dicen solo experimento el movimiento de una pintura que lo hizo navegar en inmenso océano del séptimo arte, ahí fue donde su mundo y su visión se hacía más grande.
Pues esta representación que se puede encontrar en una versión de cuatro minutos, podría ser a punto de vista propia; como una llamada de alerta  de la rutina social, el asco que nos da  ser parte de esto; y por otro lado el digerirlo de nuevo para  después volver a vomitar, adaptándonos al cambio; mas sin en cambio.



ERARSERHEAD

En  su primer largometraje Lynch nos muestra  el terreo mental, con escenas oníricas dando pauta entre la realidad y ficción del personaje. Nos alimenta de los miedos, del personaje que mueve las palancas de la vida y también como el personaje principal Henry Spencer tiene que lidiar con su hijo dado a luz por un inexplicable parto. Nos encontramos con el miedo de tener responsabilidades ya que la madre del primogénito abandona todo por la necesidad de descansar. La grabación en blanco y negro es un lugar tétrico de decadencia industrial, Henry Spencer  al verse  en una situación de sueños y realidades tomará una difícil decisión para, de una vez por todas terminar con todo su tormento.
Catalogada como un largometraje de terror, esta obra sin duda te causara  miedos paralelos a tu vida ordinaria.
Lynch nos dice que da muestra de si vivencia en Filadelfia como , reflejando sus temores y su ansiedad.


viernes, 29 de mayo de 2015

EN DISEMIA: JAVIERA MENA “LA REINA DEL POP LATINOAMERICANO.”


Considerada como la reina del pop latinoamericano por alguno de los medios más importantes del mundo. Javiera Mena es una de las principales exponentes del nuevo pop latinoamericano y responsable de que la nueva movida pop chilena haya cruzado fronteras y océanos.
Luego de años curtiéndose en la escena indie santiaguina, en el 2006 publico su debut. Esquemas Juveniles, que le abrió las puertas de Argentina y Chile. Sin embargo, será su segundo álbum Mena (2010), el que la consagrará a nivel internacional. México, España, y Estados Unidos son algunos de los países que caen rendidos a sus canciones iniciando una relación permanente con las audiencias fuera de su país. Es por eso que divide su año viviendo entre Madrid, el DF mexicano y su natal Santiago.
Invitada recurrente a los principales eventos musicales del mundo hispanoparlante (Vive Latino, Lollapalooza Chile, Personal Fest, Primavera Suond), su número de fans crece día a día con números que se reflejan en reproducciones en Youtube, Spotify y descargas en ITunes.
El 2013, además  de colaborar con Julieta Venegas y de componer “Agüita”, el tema central para la serie Niñas Mal 2 de MTV interpretado por Danna Paola, Javiera Mena publica el single Espada como adelanto de su próximo álbum. En pocas horas se convirtió en un hit, alcanzado por altas ventas en las plataformas de descargas.
Es también en 2013 que sale a la luz Primeras Composiciones 2000-2013, un álbum en el que se recuperan canciones pertenecientes a los comienzos de la artista, repletas de sinceridad, calidez y espontaneidad.
Durante 2014 su agenda ha estado ocupada por la producción de su cuarto disco Otra Era. En junio lanzaba un segundo adelanto, La Joya, canción que sigue adelantando el fresco sonido baile y latino que promete escribir un nuevo capítulo en la historia del pop latinoamericano.
En Octubre de 2014, la artista publica su tan esperado nuevo álbum, con el que se estrena el single “Otra era”, canción que da nombre al álbum.
Javiera Mena posee cuatro álbumes de estudio (2006), Mena (2010), Primeras Composiciones: 2000- 2013 (2013) y Otra Era (2014).”

-          http://javieramena.com/

Como olvidar ese disco llamado ESQUEMAS JUVENILES   tan nostálgico y melancólico, de esas canciones como “esquema juveniles” justamente para los enamorados, enamorados que estaban enamorados del amor, sintiendo cada nota de piano y por su puesto su dulce voz para ir en viernes caminando en un día lluvioso recordando lo que fue, lo que es o lo que será. O aquella inspiración del primer amor con la canción “como siempre te soñé” poniendo el corazón alegre, con el pecho inflamado por aquel azar del destino en la unión de dos nuevas parejas, en esa experimentación natural.
Cuantos no lloraron en secreto con esta  canción, o escribieron como poetas malditos, destrozándose y sintiéndose grises. “Sol de invierno” aquella que justo cuando mas necesitabas a esa persona especial se había marchado, había cambiado, se alejo y jamás volvió y fue unas de las primeras rolitas que tuvo un vuelo impresionante en poco tiempo en la ciudad de México,  porque en sus letras dejaba la esperanza como único remedio para volver a ser feliz, sin dudar; por claridad del piano y la voz  masculina como respuesta  al sentimiento mutuo  de la difícil separación.
Y seguimos aludiendo a sus canciones como “cámara lenta”  muestra especial de que no hay mejor lugar que estar junto a él o a ella.
Sin duda Javiera Mena es una exponente maravillosa del  electro-pop,  puesto que si te gustan esos sonidos tipo mario bros, seguro esos bits te llenaran satisfacción al combinar su voz y estos sonidos  sublimes  y la poesía de sus canciones.



El Patanegra y Otra Era

Nuestro compañero de DISEMIA, Rockeart, se fue al evento en el Patanegra, el día 26 de este mes, para disfrutar un poco de la Chilena y sus canciones,oyendo algo de su mas reciente album; Otra Era. Formándose casi tres horas, para poder cubrir con todo el animo y por su puesto estar oyendo a esta inigualable mujer.
Nuestro informante Rockeart, con su voz y con su micrófono celular, austera mente se metió a "la mar" de gente, para que nos mantuviera al tanto de lo que paso esa noche en el show.
ESTO ES DISEMIA... CORTE Y QUEDA:










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GENESIS ELECTROPOP.
Javiera Alejandra Mena Carrasco, nació el día viernes 3 de junio de 1983.  Es una cantaautora, productora y músico chilena del electro pop.
Desde pequeña Javiera fue influenciada por la «Música AM», que corresponde a la música monofobica que era radiada en Chile en el dial AM durante los tardíos años 80 y principios de los 90 que escuchaba durante su infancia.
 Desde pequeña perteneció al coro de la iglesia; estudió en un colegio de monjas. Después estudió cuatro años composicion y arreglos musicales en la Academia ProJazz de Santiago de Chile
Mena empezó a tocar en 2001 como parte del circuito de grupos de rock independientes de Santiago en Universidades y festivales auto gestionados, los cuales sirvieron como sus primeros escenarios.


En 2005 dos de las canciones del álbum en preparación Esquemas juveniles" fueron antologadas tanto en la compilación Panorama neutral, del sello  "Quemasucabeza", como en la banda sonora Departamentos vacíos, de la película de Alberto Fuguet "Se arrienda". El diario el Clarín de Buenos Aires la catalogó de «Amazona del pop global.”



NEXT-TIME
Tras tres años de haber lanzado su primer material discográfico, lanza su segundo álbum de estudio titulado "Mena", que contó nuevamente con la producción de Cristian Heyne y esta vez sale editado por su propio sello, Unión del Sur.  Su primer sencillo, lanzado el 23 de mayo de 2010, fue «Hasta la verdad», contando con la colaboración del productor neoyorquino Kelley Polar en arreglos de cuerdas y siguiéndole diversos remixes. El disco fue promocionado en México en las ciudades de México D.F, Cuernavaca y Queretaro entre octubre y noviembre de 2010, siendo elegido como Disco Revelación 2010.
En el 2011 Javiera realiza una gira por diversas ciudades de España. En octubre regresa a México a presentarse en el Corona Capital. A finales de 2011 regresa a Chile para realizar al año siguiente una gira junto a Miami Horror. También ese año, se presentó por primera vez en Estados Unidos y en marzo del mismo año fue parte del cartel del festival Vive Latino  en México D.F
En 2012 participó en la película chilena Joven y alocada, cuya banda sonora incluye música de la compositora. En marzo del émismo año vuelve a hacer una gira por México pasando por Monterrey,Baja California Sur, Puebla y México DF, en esta última como parte nuevamente del festival Vive Latino, compartiendo escenario con la chilenaFrancisca Valenzuela y Carla Morrison. Posteriormente continuó una nueva gira por España, cerrando ésta en Barcelona y Madrid. En agosto de 2012, lanzó el último sencillo de su álbum Mena, titulado Luz de piedra de luna.
En 2013 compuso «Agüita», tema principal de la telenovela Niñas mal 2 de MTV, producido por ella misma y Cristian Heyne, e interpretado por la cantante y actriz Danna Paola. Ambas cantantes presentaron la canción el 16 de julio en los MTV Millennial Awards. El 23 de julio, Mena lanzó vía crowdfunding  en su sitio web oficial una pre-venta de su tercer disco,” Otra Era Una vez acabado este proceso, el 20 de septiembre de 2013, se liberó la descarga del álbum Primeras composiciones 2000-2003, para aquellos que se hayan adherido al crowdfunding. El 27 de noviembre se lanzó el primer sencillo del álbum, titulado «Espada».